HIJOS DE LA TRANSICIÓN ESPAÑOLA.

   Nunca ha sido tarea fácil grabar un segundo disco cuando se han saboreado las mieles del éxito con el primero.

      

          ¿Qué hacer? ¿Seguir utilizando la infalible fórmula empleada anteriormente arriesgándonos, por otro lado, a pecar de repetitivos, o, por el contrario, cambiar radicalmente de estilo para coger por sorpresa a los oyentes, pero asumiendo, por otra parte, el riesgo de perpetrar un incomprendido bodrio de tres pares de narices?.     

          Quizás en esta disyuntiva se encontraban los miembros del grupo sevillano Triana cuando en febrero de 1977 se encerraron en los estudios Sonoland de Madrid para grabar su segundo disco, “Hijos del agobio”.
        
    Un disco que, al igual que el que escribe estas líneas, es hijo de la transición española.

  Pero, vayamos por partes...

SOBRAN LAS PALABRAS. "LOS RELÁMPAGOS"

          Podríamos denominar el periodo comprendido entre finales de los años 50 y principios de los 60 como la época dorada del rock and roll instrumental. Artistas como Duane Eddy, Johnny and the Hurricanes, The Ventures o Dick Dale, en Estados Unidos, o grupos como The Shadows o The Tornados, en el Reino Unido, copaban con frecuencia los primeros puestos en las listas de éxitos. Esta corriente fue decayendo poco a poco con la aparición de The Beatles y sus fantásticas armonías vocales, convirtiendo el rock instrumental en un género totalmente pasado de moda. En España, sin embargo, algunos de los mejores discos de rock instrumental se grabaron a mediados/ finales de los 60. Esto tuvo que ver, en parte, con el hecho de que en la España de Franco las cosas solían llegar siempre un poquito más tarde. Pero también hay que apuntar que en nuestro país el rock instrumental, tras una primera etapa en la que imitó descaradamente los sonidos que venían de USA y Gran Bretaña, evolucionó más tarde hacia una fusión de los sonidos foráneos con la tradición musical hispana, dando vida a discos realmente originales y únicos en la discografía mundial.

          Uno de los mejores conjuntos de música instrumental de nuestro país fue Los Relámpagos.

GEOGRAFÍA MUSICAL... DISCOS QUIM

      Estimados sibaritas, hemos decidido dedicar de vez en cuando un pequeño espacio en nuestro blog a lo que nosotros, y esperamos que ustedes también, consideramos lugares irreemplazables en aquello que podríamos llamar geografía musical: pequeñas tiendas de discos que se convierten, cuando las visitamos, en preciosos yacimientos musicales, tiendas de música e instrumentos musicales donde podemos encontrar los artilugios musicales más variados o pequeños garitos donde podemos disfrutar de los conciertos y experiencias musicales más gratificantes…

          Para empezar vamos a aprovechar un reciente periplo de parte de la redacción de Sibarismusic por tierras catalanas, en concreto por la Costa Brava de Girona y sus alrededores. En aquellas decidimos desplazarnos a la bonita ciudad de Figueres para ver el “Teatre Museu Gala Salvador Dalí” y dar una vuelta por el centro de la ciudad y, grata sorpresa, en la plaza del ayuntamiento del municipio nos encontramos una de esas tiendas de discos que tanto nos gustan en Sibarismusic y automáticamente, como si de un imán se tratara y nosotros un fragmento férreo, con los ojos desorbitados, nos encontramos a la puerta de la tienda ante un stand repletito de vinilos.... LP´s a precio más que aceptable y nosotros disfrutando pasándolos de uno a uno en esa coreografía que tanto gusta al comprador compulsivo y fetichista de discos...

¿MÚSICA, MAESTRO?

Siniestro Total en acción         

     Estimados sibaritas, hace unos cuantos años, allá por el 1997, estábamos en compañía de unos amigos en el anónimo parque de un polideportivo municipal, por aquel entonces nuestro lugar de reunión habitual, al aire libre, imagen familiar para muchos adolescentes de los 90. Rodeados por nuestros flamantes y customizados Vespinos, cual cow boys rodeados de sus fieles caballos, habíamos adquirido el, entonces, último álbum  de uno de nuestros grupos gallegos preferidos los Siniestro Total. Se  trataba de su trabajo “Cultura Popular" y, mientras con la curiosidad que da la novedad observábamos la portada y los contenidos que incluía el formato cd del álbum, nos llamó especialmente la atención un divertido manifiesto que aparecía en alguna parte del mismo. Recuerdo que lo leí con curiosidad y con media sonrisa en la cara, divertido y a la vez totalmente de acuerdo con lo que leía... 

He aquí un fragmento de aquel manifiesto de los tremendos Siniestro: 

     “Y que nadie se llame a engaño: la Alta Cultura es una forma de prostitución como otra cualquiera. […] ¿No se arrastraban Mozart o Beethoven cual gusanos por unas viles migajas del pastel palaciego? Además, ¿por qué tenemos que disfrutar con la música que escuchaba la aristocracia centroeuropea del siglo XVIII mientras nuestros antepasados vivían en la miseria, eran analfabetos y rara vez llegaban a los treinta?”

¡A la mierda con la Deutsche Grammophon!

Nuestros nietos más horteras comprarán, con toda seguridad, el CD Adagio Stockhausen II en la Navidad del 2.049. Pero, ¿qué hicimos nosotros para conseguir montar este espectáculo multifobia que es CULTURA POPULAR?
¡Nuestros labios están sellados y no pensamos hablar! (¿habrá sexo de por medio?)

La música es la savia de la comunidad y mantiene la fuerza de la resistencia. Y entendemos por comunidad a todos aquellos que, donde quiera que estén, comprendan que la familia, el municipio, el sindicato, son sustituíbles por el burdel, el barrio y la barricada.

CULTURA POPULAR es, en la práctica, auténtico quintacolumnismo musical. ¡No cantéis: el enemigo os escucha! Pero, por la misma razón, estamos dispuestos a dejarnos sobornar y así traicionar a cuanto purista se nos ponga por delante.” [1]

       Pasadas unas cuantas primaveras, algunas de las convicciones que teníamos respecto a aquel manifiesto han cambiado y ahora nos encontramos en la complicada, casi esquizofrénica, tesitura de hacer una crítica de aquello que decían nuestros admirados Siniestro y que por supuesto respaldaba nuestro “yo” de hace 17 años. Y es que aquí y ahora vamos a hablar positivamente de esa música que “escuchaba la aristocracia centroeuropea del siglo XVIII” pero sin renunciar a ese “quintacolumnismo musical” del que habla el manifiesto, porque defendemos que todo ello es posible. Para tal fin, y alguna que otra cosa más, vamos a aprovechar una invitación, la que hacía el maestro Leonard Bernstein en su programa Young People´s Concerts.

¿Qué, se apuntan?

RECETAS MUSICALES: PAELLA DE CALABAZA

Hoy:

Paella de pollo, calabaza y setas

Artistas Invitados: Iron Maiden (The number of the beast)

 
     Como buenos valencianos que somos en Sibarismusic no podíamos resistirnos más tiempo a publicar una receta arrocera.Por ello hemos optado por una paella de pollo, calabaza y setas, un arroz seco delicioso, pero que no hay que confundir con nuestra famosisísima paella de la huerta valenciana cuya ultra-secreta receta, que sólo pasa de padres a hijos, guardamos en una caja de seguridad de un Banco Suizo. Un plato donde el ingrediente principal, además de la base de arroz y el acompañamiento de pollo y setas, es la ríquisima y nutritiva calabaza que da un toque dulzón y muy sabroso al plato. Y para tan célebre ocasión, para acompañar la elaboración de un plato tan heavy como una paella, nos hemos acompañado de uno de los clásicos del  heavy metal ochentero, los Iron Maiden. 

STAX (II): EL ASCENSO Y LA CAÍDA DE STAX RECORDS

La mejor época de Stax records fue la comprendida entre los años 1965 y 1967.

             En 1965 la compañía renovó el acuerdo de distribución nacional firmado en 1961 con Atlantic records, lo cual también le permitió recuperar a una de sus artistas con más éxito comercial, Carla Thomas.

Isaac Hayes

También 1965 fue el año en el que David Porter e Isaac Hayes se establecieron como el nuevo equipo oficial de compositores y productores de la compañía.

David Porter, nacido en Memphis en 1941, había asistido a la misma escuela que Rufus Thomas o Booker T. Jones, la Booker T. Washington (dedicada al educador y líder de la comunidad negra Booker Taliaferro Washington). Más tarde, mientras trabajaba en una tienda de comestibles, había comenzado una carrera como cantante con el nombre de Little David, acompañado por una banda que incluía, entre otros, al futuro miembro de "Earth, wind and fire" Maurice White. A principios de los años 60 había empezado a visitar un nuevo estudio de grabación cercano a la tienda donde trabajaba, Satellite records, y, no mucho más tarde (1963), se convertiría en el primer compositor asalariado de la compañía.Tras dos años realizando este trabajo, Porter pidió a su amigo Isaac Hayes que le ayudara a escribir canciones.